細數「王魁負桂英」

細數「王魁負桂英」【原載76年3月30日中國時報】

「王魁負桂英」是中國最早的戲劇之一，在南曲戲文時代，我們就已見到它的名目，葉子奇草木子：「徘優戲文，始於王魁。」徐渭南詞敘錄所載宋元舊篇目錄，第二個就是「王魁負桂英」，雖然我們無法確知南戲起源的時間，但可以相信早在十二世紀時就已有「王魁負桂英」的表演。

南戲「王魁負桂英」早已佚失，惟從佚曲及相關記載中仍可推測戲文大概情節。

其實，王魁在歷史上確有其人，他本名俊民，字康侯（1036─1063），因為宋朝人把狀元稱為「文魁」，他既是嘉祐六年的狀元，所以人們稱之為「王魁」；在王魁負心的故事流傳以後，就不斷有創作家替王魁翻案，而在明代中葉以後出現，集翻案之大成的，就是王玉峰所寫的傳奇「焚香記」。

「焚香記」突出了桂英與王魁婚後的患難與共：王魁赴試，她一面立志守身、嚴拒鴇母的威逼利誘，一方面又思念王魁的寒暖，為之裁衣寄詩，兼又擔心王魁的功名，為之卜筮求吉，真是委婉折心之至。及見王魁寄來休書，先是等信之苦、再又喜魁得中，繼之痛於自己被休，到海神廟輪番向判官、小鬼訴冤，最後無奈自盡，這一層層的深情，王玉峰都勾勒得動人心弦。

地方戲中搬演王魁故事最著名的是川劇「情探」，它由榮縣文士趙堯生所改編。全本原包括四折：「誓別」、「聽休」、「冥訴」，「情探」。但演全本的時候少，單演「情探」的時候多；趙本的文辭典雅奇麗，深化了「焚香記」的悲劇主題，既揚棄因果報應的老套，也堵死企圖為玉魁翻案的大團圓結局。「情探」描述桂英鬼魂即便死後，仍不放棄對王魁的情愛，在滿腹責備和諷刺中還帶著善良的哀求，又在這哀求中傾訴自己遭遇的委屈。然而，桂英情深的結果，只是更加暴露王魁的虛假，於是，她的「情」愈來愈假，她的「探」也愈來愈虛，「情探」的迷人，正是這種錯綜複雜的心理變化和戲劇性起伏。

民國五十九年，俞大綱老師根據南戲佚文、王玉峰的傳奇「焚香記」和川劇「情探」，重新編寫了國劇本的「王魁負桂英」，由我初演。

俞老師的編劇從王魁高中而起，一方面將情節繼續往下推展，一方面又藉人物的對白與表演將戲劇發行前的種種緣由再現出來。於是表面上是在現在的情況下進行表演，卻又無時無刻不與過去發生關聯，構成十分複雜的時間交錯現象，把冗長散漫的傳統故事緊縮在六場以內均衡發展。民國六十五年，俞老師及吸收民俗說唱的表演形式，在劇前安插京韻大鼓的序曲開場，不但交代戲劇的背景，又作為劇情引導的動機，給國劇表演的境界開闢了一片新天地。

編劇上的另外一項特點是末場戲「情探」。已經化鬼的桂英幻回人形，柔聲蜜意慰問王魁的寒暖，細訴自己相思之苦，及聞王魁負心，還願意在相府充當奴婢、侍奉終生，王魁卻口口聲聲下賤之人、不潔之婦，桂英終於現出鬼形，令王魁得到因果報應。

這場演法與任何「活捉王魁」式的地方戲全不相同，桂英即使化鬼，還能體貼王魁，甚至願意原諒他。桂英並不專為報恨而來，她的恨中隱藏了多少辛酸的情愛，直到王魁罵她出身低賤、揮劍追殺時，她才忍無可忍，重新變成鬼，忽左忽右、忽有忽無，使王魁追之力盡，撞壁而亡。

「王魁負桂英」是我主演的第一齣「新戲」，俞老師生前，每當我演罷這齣戲，他都會仔細跟我檢討表演上的得失，我從桂英這個角色裏學習怎樣組織演技、刻畫人物，在每次演出時都努力再作調整與改進，希望自己能演得更好，更接近俞老師創作的原意。記得俞老師逝世後的紀念公演，我演了「王魁負桂英」，我第一次把國劇搬進國父紀念館時，演的也是「玉魁負桂英」；我第一次在電視上製作國劇節目，也演的是「王魁負桂英」，因為這齣戲和我的淵源和情感太深了，現在俞老師過世十年了，我還是演出「王魁負桂英」來紀念他。我多麼希望俞老師還坐在前排正中央仔細研究我的演技，然後提出他中肯的批評；雖然，十年一晃就過去了，我還是在下意識裏希望當電話鈴響起時，在話筒那一端傳來他慈祥和藹、風趣幽默的一聲呼喚：

「小莊……」

我很想告訴俞老師：我謹遵守您的教誨，站在國劇的崗位上，一刻不敢懈怠的奮鬥了十年，愈老師，我答應還要繼續努力走下去……。