「國劇發展的一條路」讀後感言 最近一個多月來，報端談國劇求變、創新、改良的專文特別多，恰似掀起了一陣旋風，那倒是復興國劇的好現象，惜乎盡屬報喜不報憂的說法，很少有人以嚴正的態度予以檢討。惟一例外的為本（六）月二十日，陶希聖先生在中央日報第六版發表的「國劇發展的一條路」那篇大作，拜讀之後，我深具同感。陶先生是著名的政論家，乃非劇評家。但他在北平攻讀時代，正因樓台近水，就和今日所稱的國劇結下了不解緣。雖然他不是「行家」，但憑他數十年聽戲看戲的心得，他所指出的「國劇發展的一條路！」我敢說那確是國劇前途的康莊大道。 陶先生在那篇大作中闢頭就說：「據說，國劇界有保守派與改良派；保守派是反對改良的，改良派是主張並且實行改良的。誰是保守派？誰是改良派？」就我所知，儘管有人主張保守，然自程長庚後的歷代傳人，莫不在保守中創新。若不改良，老生何來「譚派」、「余派」、「馬派」、「麒派」。四大名旦「梅」、「程」、「尚」、「荀」之各能獨樹一幟，也都靠他們自己原有藝術造詣，在不背優良傳統的情況下，不斷的求變、創新。他們之中也有改而不良，不為廣大觀眾接受的，諸如梅蘭芳的時裝戲，程硯秋的青城十九俠等等。 陶先生說：「主張改良並實行」的改良派，可分成兩類。其一、就是陶先生所說「偽體」中第一、二兩種，即流行於上海的演台本戲，以機關、佈景、燈光吸引專看「熱鬧」的觀眾，但他們並不以「改良」二字作標榜。筆者土生土長於春申江畔，敢說所有的什麼機關、佈景、燈光，以及一切無奇不有的型態和內容，多半我都曾寓見過，說也奇怪，如今卻有人重行把它搬上舞台，以創新號召觀眾，好些人還趨之若鶩，你說好笑不好笑。其二、如歐陽予倩與田漢這兩位戲專家，他們畢生致力於國劇改良工作。我第一次欣賞「歐陽」創作的「饅頭庵」時，在六十年前的上海舞台。他們之所謂改良，內容重於形式，由於具有深度左傾思想，在大陸陷匪前，他們改編的本子，就替劇中主要人物「翻案」為中心思想。如此，他們的所謂改良，乃係別有用心，不能和一般的改良併作一談。 「溫故知新。」任何改良，都該對舊有的求得深切瞭解，那是從事改良工作的必經之路。陶先生引述杜甫的勸告『轉益多師是汝師』，是國劇界朋友與學生們應該領受的，只要大家轉益多師，痛下苦功，必能從溫故知新中推陳出新……」陶先生說這幾句話，語重心長，足可當作有志從事國劇改良工作者青年們的座右銘。食古不化，故步自封的保守者，因使此一傳統文化，因曲高和寡，繼崑曲之後與大眾脫離，被送進象牙之塔。但素不知國劇為何物，憑一己的直覺，不追溯源流，一味的亂改亂創，老觀眾裹足不前，新觀眾只是一時的興趣，經不起時間考驗，改而不良，寧非白白浪費精神、時間與金錢。 陶先生指出的第三種「偽體」抄襲共匪竄改的劇本。這，的確為當前某些從事國劇改良工作所走「歪路」之一。說實在，此一「歪風」乃非起自今日，十五年前，當大批國劇唱片、錄音帶，自匪區不自滲透到此間後，什麼「張派」、「杜派」、「張腔」、「杜腔」就大行其道，稍後經政府下令「禁播」、「禁演」始漸漸消聲匿跡。造成此一「歪風」原因之一，為遠來和尚會唸經，腔調新奇。原因之二，自己不能改良、創新，於是只有求諸於摹仿一途。聽眾觀眾既表示歡迎，播者、唱者何樂而不為。至於漢賊不兩立，內容牽涉到主題意識問題，他們倒非明知故違，而是認識不清與不夠。 國劇之欲求變革新，除極少數的保守派外，無論內行、外行，有關主管單位，各國劇團隊戲班，可謂人同此心，心同此理。而且開會啦，討論啦，已不止一次。祇聽樓梯響，不見人下來，若說沒有人才，儘管不能和大陸時相比，三個臭皮匠，湊一個諸葛亮，不能說不可能。談到演員，就以此間培植出來的旦角徐露、嚴蘭靜、郭小莊等而言：比諸大陸匪區的趙燕俠，我敢說有過之無不及，再談到經費，以筆者所知教育部、國防部，均有研究發展專款列入預算，最近幾個民間財團也已允諾出資襄助有關當局對國劇之振興發展，求變革新。關鍵在於找那些人從事此項工作？何時開始策劃？何時開始實行？我們拭目以待之。 |
