國劇何處去

國劇何處去
【中央日報／樓心月】
1974-11-11

小時候聽說京戲有個名角叫梅蘭芳的，和我們廣東戲的薛覺先一般響噹噹。年紀大些，知道京戲改稱平劇，但始終沒有機會欣賞。二十年前在香港，因好奇心驅使，去看了拍成電影的「紅鬃烈馬」，聽不懂，也看不出什麼名堂，頹然而歸。在臺灣讀大二那年暑假，學校裏組團赴金門勞軍，邀我負責宣傳組。我們在前線最叫座的演出是平劇、相聲和話劇。我在每天出的油印宣傳刊物上，「望文生義」而濫用身段、水袖諸辭，鬧了笑話。因此虛心向指導平劇的專家請益，才算對平劇入了門，開始領略到其中美妙，變成了平劇的觀眾。如今，我們管平劇叫做國劇了。那就是說，它不再是北平的地方戲，而是代表我們國家的一種戲劇藝術了。如果外國人問我有關國劇的問題，我仍像二十年前那般，瞠目以對，豈不尷尬。但是，證之事實，如此後果，恐亦十之八九。

現在，我們的國劇團正在美國民間巡迴演出，藉以宣揚博大精深而悠久的中華歷史文化。前些日子，國外的中研院院士回臺票了幾場戲，也曾波動一陣國劇熱的漣漪。報章上也登了不少有關文章。曾虛白先生並且提及有位南伊大的校友鄭惠和先生，為國劇在美獨力耕耘，令人欽仰。這些活動，大多著眼國外，和僅止於觸及國劇本身的問題。幾曾見國劇到臺灣民間去。

如何改良國劇，固然是一件大事。但是國劇活動的圈子，只侷限於臺北臺中幾處地方，而大多數海內外的中國人，都看不懂國劇，這才是嚴重問題之所在。因此，我覺得發展國劇的眼前要務，應該是如何創造觀眾，擴展市場。然後是改良國劇，迎合觀眾及時代需求。

藝術之能普及，要能獲致共鳴。如果人人都會欣賞，都起共鳴，則陽春白雪，何嘗不能爭取與「下里巴人」同樣多的觀眾。所以，京戲既被命名為國劇，就應該為它做播種植根的工作。在發揚與復興傳統固有文化的今日，教育當局對此尤其責無旁貸。

然則，我們如何去創造國劇的觀眾呢？我們不是實施九年義務教育嗎？在國中的音樂課程上，每週加兩小時國劇，教育部應是可以用行政命令做得到的。不過，教育部在實施以前，須先計劃培養師資。幸而復興劇校已具規模。如果我們真正關心國劇藝術的存續與發展，則用國家的力量來協助復興劇校，在訓練編導演人才的同時，也培養教育的人才，亦不為過。否則，國立藝專成立國劇教育科，專司其事，亦屬可行。外國的體育和音樂活動，多設優待兒童及學生的特別演出。我們也可以仿此行之，用以配合國劇教育。那麼，經過三年的學習與薰陶，國民對國劇應已具有很好的認識。這是最可靠的觀眾來源。

要發展及普及國劇，必須從播種做起，才會有實效有前途的。沒有觀眾，戲是唱不下去的哩！

民國六十三年十月十日於西雅圖