郭小莊演出「白蛇傳」評述
「雅音小集」公演迴響之六
【民生報／申克常】
1979-05-26

在社會人士，對國劇藝術求新求變聲中，青年名旦郭小莊，在四大軍中劇團之外，以異軍突起的姿態，用雅音小集名義，和嶄新的手法──包括分赴各大專院校廣泛演講，透過大眾傳播工具普遍、深入報導，而且以「國劇傳統的新生」為號召，果然十七日在國父紀念館演出「白蛇傳」時，全場爆滿，這在「爭取青年觀眾、繁榮國劇人口」方面，確是獲致了很大的成功！

造型做表光彩奪人
小莊在資深新秀旦角中，具有造型明豔、玉立婀娜的上選條件，而她出身花旦、刀馬，由於潛心研究，下過苦功，所以能在做表、身段方面，分外出色，她在「白蛇傳」的「遊湖」、「結親」兩場中，表現的「深情似水」和「嬌羞不勝」的情態，自然細膩，引人入勝。「酒變」時決心赴仙山盜草的一個雙手揚袖的背身下場，姿式角度之美，真是無可形容，在遊湖行舟中以碎步挪移，代替步行，和盜草時的跳石尋草，都很見匠心。

標榜創新值得商榷
她這次演出「白蛇傳」，以「創新」為標榜，原以為她在最基本的劇本方面，必有大部份創作之作，或大幅度的改編，但事實上，從「遊湖」到「合缽」，除「金山寺」一折採用傳統老本子外，其餘各場，竟是全部襲用了大陸淪陷後羼入「新白蛇傳」的竄改本，如「遊湖」一折，只改動了一小段唱詞，「斷橋」一折，也只改動了首段四句唱詞，其餘連同「結親」、「合缽」各場，有百分之九十五以上照唱原詞，這一問題，過去曾經引起爭論很久，但自政論家陶希聖先生發表「國劇的與匪同路、與匪分路」之後，政府就明訂政策，付諸實施，同時我文藝界名流也紛紛以我們並不缺乏編劇、譜腔人才，何況「藝術貴創造」，如要創新，就應該走健康的自創路線，不可盲從，希望雅音小集作今後參考！

創譜新腔乏善可陳
這次演出「白」劇，在各折中，也有照原詞改譜新腔的，如「遊湖」的南梆子、「盜草」的高拔子、「斷橋」的原板，但仔細分析所譜唱腔，大多採取一種「零碎」而又「重複」的旋律，似乎是「只求變化、不問優美」，毫無傳統國劇唱腔「行雲流水」的韻致，深感悵憾，只有「盜草」的高拔子原板、散板部分，還能夠增加舞台效果。

學生評論發人深省
散場後搭公車返家途中，遇台大國劇社學生陸姓姊妹二人，徵詢她們的觀感，她們表示「主角的做表、動作，過於繁複、寫實，不如傳統國劇的表演，富於含蓄美，來得動人」，這種有深度的批評，竟出自年輕的學生，誰能說青年不懂國劇，對於有志革新國劇的人士，真應該三復斯言！