雅音小集演出傳統國劇

雅音小集演出傳統國劇
郭小莊做表細膩傳神阿堵
【民族晚報／菊農】
1985-04-07

郭小莊領導的「雅音小集」，客歲演「竇娥冤」於國父紀念館後，轟動一時，有口皆碑，留意欣賞，既不是「六月雪」，也不是「金鎖記」，而是不折不扣的「竇娥冤」，而且，雖是以元曲關漢卿的名著為依據，但情節並不盡同，稍加比較，劇力較原著為強，這一部嶄新的作品，是郭小莊與雅音小集之創新，有目共睹。

春末夏初，氣溫雖未升高而至極點，雅音小集的工作情形，已經逐漸的上升，本年度的工作計劃，預定於四月十二、十三兩夕，假座八德路台北市社會教育館演出兩場，十二日推出新排首演的程門本戲「鎖麟囊」，十三日推出拿手傑作的「拾玉鐲」與「活捉三郎」，兩劇之間，加演詼諧活潑的武戲「三岔口」。

預計於七月份在北、中、南三地，推出盛大的新戲，有著相當的創新，做改良國劇的先鋒。十一月將做她從業二十餘年來的回顧展，藉求將國劇的精華，以多采多姿的形象，呈獻給觀眾，表達出郭小莊對發展國劇的願望。

僅就目前郭小莊行將演出的國劇而言，「鎖麟囊」是為程門的私房本戲，這齣戲已遍傳寶島，家喻戶曉，孺婦咸知，情節感人，且強調薛湘靈之行善得報，極具社教的功能。

一般的演者，為了要學程硯秋，犧牲了原有甜潤的歌喉，壓低了嗓音去學習程腔，冀能有所亂真。其實這是錯誤的觀念。記得程硯秋在訓戒他得意的弟子趙榮琛的時候，曾剴切剖示的說：你們有很好的嗓子，為甚麼要壓低它？為甚麼不要發揮它？如果覺得這些唱腔，皆能婉轉動聽，具有繞樑之勢，用你們自己的嗓子去唱，可能更為悅耳。

相信這是金玉良言，只是沒有人能體會，一味的用盡心機去學，所學者亦僅是唱腔，非但字音並不考究，而程硯秋是人高馬大的身材，出場登台，必須曲其雙膝，橫跨著腳步，早年在北平，只有陳麗芳在學這種步法，時下誰都不能向他看齊，而同時，能學程硯秋之花式水袖者，有誰能略窺門徑？

事實上，程硯秋的「鎖麟囊」，確乎是他一生的代表作，他為了全劇的唱腔，一再研改，三折其肱，是以「梅嗓程腔」的「鎖麟囊」層出不窮。

郭小莊亦愛好此劇，經過多少年的學習與研究，頗具心得，不僅能唱善做，表情入微，細膩精緻，傳神阿睹，且在全劇的演出，亦有所創新。她與穎若館主共同研究的結果，稍加調整，使場次集中，不致有瑣碎凌亂之態。開場的時候，在國樂伴奏聲中，使薛府的僕從與家人，為她的妝奩與張羅喜事而忙碌，顯示出首富之家的排場，而花轎過場之時，吹打熱鬧，排場繁盛，亦刻畫出赤貧與豪富強烈的對比。

唱腔方面，全力追循程法佐以朱少龍的胡琴，用其精巧的技藝與指法，更有悅耳的「墊過門」，使薛湘靈在環境變遷之下，有其不同的表現。相信會讓觀眾看得相當滿意。

我對於此劇所安排的幾個「勢利眼」，感到並不妥切，因為這場戲裏無所謂「噱頭」，那些插科打諢，似乎未能脫俗。其次，趙守貞既是個賢良的女子，暴富之後，沒有將她孤苦無依的父親接來頤養天年，亦感美中不足，當然，最低這是我個人認為應該修訂的地方。

十三日首場，郭小莊所表演的「拾玉鐲」，是她的拿手傑作，已經是很久沒有演出了。

提起「拾玉鐲」，當然也是家喻戶曉，此間學習花旦的伶票兩界，無人不學，無人不會，就連經常盤旋於歌台舞榭的小姐先生們，也會唱上幾句。

此劇之佳，妙在少女懷春，吉士誘之，本來她是在大樹之下，習學針繡，不料來了位風流的翩翩少年，玉樹臨風，儀表非俗，不覺為之心動，當然也無法逃避這美少年的挑撥與誘惑，經不起「玉鐲」的挑戰，終於懷著興奮與羞澀的心情，拾了回去，不料又被劉媒婆發現她的秘密，起初，她還堅定的否認，反誣劉媒婆造謠生事，但經揭穿之後，只得俯首投降，終場，還以歡喜的情懷，等待她絢爛的希望。

這齣戲，從頭到尾，都在表現少女的心，種種不同的變化，也使劇潮一波又一波，連連不斷的升高，編劇的手法極為超脫，演者必須具有極其細膩的表情與動作，才能將這齣「拾玉鐲」，發揮得淋漓盡致。

郭小莊之能以此劇為拿手傑作，不僅動作精緻，面部的表情，內在的情感，亦皆能隨著劇情的千變萬化，把一個少女的心，刻畫得頭頭是道，其所以令人百看不厭，實亦在此。

「三岔口」是齣短打而別緻的小武戲，打鬥的場面並不太多，全劇以表演黑暗中的動作為主，所以，這「摸黑兒」的表演，馳名中外，看過的人，口評極佳，所以然者，身段動作的安排，使場上的武生任棠惠與武丑劉利華，摸來摸去，即或是同在一個小小的方寸之內，誰都碰不到誰，而且，還有驚險的特技，因此，詼諧、滑稽、活潑、生動，兼而有之，全劇不僅有緊張的鏡頭，還有輕鬆的一面。

「摸黑」表示在黑夜之中，黯淡無光的環境下，進行表演，既是黑夜，而舞台上的燈光依舊明亮，曾有人提出異議，認為是光天化日，不能與黑夜同日而語。其實，如將燈光廢除，或改用較暗的光線，非但看不見密切配合的動作，更看不到面部的表情與變化，這就是中國傳統戲劇的特色，所謂時空與景色，一切的一切，都讓觀眾在心裏去體會。從臨場體會而得來的一切，才會有更深刻的印象與記憶。

「活捉三郎」也是此間經常有所演出的戲，同時也在黑暗中進行的表演。

郭小莊選擇了這齣「烏龍院」的後部，卻不演前部的「坐樓殺惜」，可謂頗有見地。何耶？「坐樓殺惜」除了以笑臉去對付張文遠之外，都是些含蓄而潑辣的行為，這些行為，缺乏太多的變化，因而僅演「活捉三郎」，同時，與他演對手戲的小花臉張文遠，可能是吳劍虹。吳劍虹以此劇見長，勿庸贅述，至於扮演閰惜姣的郭小莊，則另當別論了。

劇中的閻惜姣，是個鬼魂，一般的說，鬼魂沒有面部的表情，全以身段動作為主，而身段動作，又以腿腳當先，郭小莊的腿，受過相當的訓練，她的「跑圓場」，幾至爐火純青，步度極小而速度極快，這純是國劇中「鬼步」的要求，但見其軀體的轉移而不見其腿動，但是，人效鬼行，腿不動是不可能的，但是，要求步度減至最小，才能演得好，因此，這齣與「拾玉鐲」的表演成對比，郭小莊之多才多藝，於斯可見。

最近，「鎖麟囊」又造成一陣旋風，一股熱潮，前此不久，大鵬的張安平曾經演出，雅音小集之後，復興劇校亦安排由後起之秀的朱傳敏，粉墨登台。

張安平與朱傳敏，先後得章遏雲老師的薪傳，都是依照程門的老路子而演出。郭小莊請益於穎若館主，全劇的唱腔，皆以程門所創之腔是宗，但在演出的形態上，有所不同。程門以「選奩」為開端，演出的重點，在於富家獨生女之驕奢、任性，對於妝奩之苛求，亦形同對其僕之虐待，如果，胡婆送來了花瓶而不工於詞令，可能亦會遭到「退貨」，但是，這一筆，亦造成後來胡婆照應薛湘靈的原因。

儘管如此，這場戲，似是不見高潮，而戲劇的演出，在於首場便創高峰，緊緊的扣著觀眾的心弦，才能讓觀眾用心的等下去。所以，郭小莊改以家人們忙碌的張羅喜事為前奏。除此，還併合了繁瑣的場子，是郭小莊將她對於「鎖麟囊」修訂的意見而現身說法，而就教於高明。

郭小莊在頭飾與服裝方面，亦有所改變，也是她創新的觀察。觀察現代的社會，一切都在隨著時代的巨輪而旋轉前進，戲劇何獨不然？記得老虎將軍王叔銘先生說：「保持現狀，就是落伍」，所以，郭小莊的目的在求創新，是巧合，而不是去別苗頭。