學者與藝人對談中西戲劇 【南市訊】成功大學文學院院長閻振瀛和雅音小集創辦人郭小莊，三日下午在台南市立圖書館育樂堂進行對話，共同闡述「中西戲劇的發展與風貌」，由中華日報副刊主編蔡文甫主持。 昨天的「對談」為本報與台南市立圖書館合辦的「文學與人生」系列講座的第一波。廿七日第二波將邀請的作家為張曉風。 閻振瀛的開場白是「很榮幸與郭小姐同台演講而非演出。」使得場面氣氛一開始就十分融洽。 他認為，任何文學藝術，都是一個民族的心靈產物，可以見出一個民族的「心靈結構」。如國劇、皮簧戲都足表現中華民族的「人道」特色。 他說，中國的民族心靈結構和文化特質，就是熱愛「有情世界」。不論文學戲劇、詩歌，均為對「情」字闡述的作品。而西方文學最早要推荷馬的敘事詩「伊里亞得」、「奧狄賽」。西方的詩人常是客觀的「觀察員」，情感不介入。 中國的詩篇常以短短數行就令讀者盪氣迴腸；而西方敘事詩動輒萬行，故事極長。就因為篇長，結構、組織和邏輯，遂成為特徵，發展到戲劇、小說，都脫不開這個特色。反觀我國的詩文化和戲劇，對結構就不注重，只要能表達「情」字就足矣。 閻振瀛說，「情」的性格較曖昧而含蓄，長久以來，更影響到中國的民族性格。表現在戲劇上亦然。另方面我國著重藝文「載道」，藝術家對作品，只要達到載道目的，其餘的變化，均屬末節。形成不求變的特徵。 郭小莊首先強調自己是藝術工作者，而非明星，必須求變，推陳出新。她說早期國劇以酬神為主，簡陋的戲台和設施造成許多「意象化」的特色。如一支鞭子表示一匹馬、十人代表百人……。 出身劇校的郭小莊認為，傳統國劇對「技術」方面較注重，但觀念上的訓練則闕如。郭小莊說，過去俞大綱教授指導演員，強調要從詩詞著手，要能體會角色的情感，反映其內心世界。 話鋒一轉，郭小莊強調戲劇要能和時代相結合。她認為如今演員要能把「傳統」演出方式中，現今觀眾無法接受、體會之處，加以修改。 她說，現今舞台寬廣，要顧及觀眾的視覺效果，就要有更豐富的場景，以燈光等器材輔助氣氛的營造。而發行錄影帶、錄音帶，使戲劇進入家庭，也是必要做法。 郭小莊提出，國劇發展可朝視覺效果的豐富化來改良。並著重演員的內在表達和全劇的整體表現，非僅強調於一、二演員的演出。 閻振瀛說，國劇向以唱腔、做功來分派別，著重演員自身表現。因此他同意郭小莊的意見，將國劇朝向視覺藝術的發展，應是較有利。並且觀摩西方戲劇、舞蹈的特點，達到取法目的。 針對文武場的擴編和改變，閻振瀛說，文武場根據唱腔而來，倘使改造了文武場格局，唱腔就得跟著改。 郭小莊答覆聽眾李文治的「個人表現」問題，說本身創設雅音小集，從來就不希望只突出個人。只期求在整體演出上的成功。而深入角色內心表達，也是長久以來致力的方向。 該「對談」在四時卅分結束，主持人蔡文甫說，聆聽這麼精采的對話，彷彿上了一堂課，獲益良多。 |
