時代周刊介紹我國劇團
【華報】
1973-10-06

【中央社譯稿】一九六○年代後期,在毛澤東大搞「文化革命」的期間,平劇這項古老的藝術已遭中共刻意的加以扼殺了;主其事者就是毛妻江青。她一口咬定,平劇乃是一種過份描述宮廷生活,充滿小資產階級意識的反動玩藝;於是另以一種拿工、農、兵與地主、帝國主義者之間的鬥爭為題材,風格皆寫實而不加修飾的「歌劇」來取代平劇。那些以王侯妃嬪,才子佳人為題材,而高度風格化的平劇似乎就此要永遠成為廣陵絕響了。同樣的,其精美的服飾、化�蛦N,乃至透過一連串象徵性的動作與姿態來演人物性格的細膩表演方法,也都要消逝掉了。

然則文化傳統是不會輕易衰亡的。在臺灣海峽對面的臺灣,中華民國政府卻致力維護了平劇的傳統。

它撥出了可觀的一筆經費,派遣了一個由七十三位團員組成的國劇團來到美國;他們在三個半月的行程中,遍歷三十多個城市以登臺藝展示此一歌劇形式。自從上個月起他們在第一站檀香山展開表演之後,這個劇團又於上週在洛杉磯、舊金山公演;預定到了十一月時,還將抵芝加哥、波士頓、紐約、華盛頓及溫哥華等地繼續演出。如它這趟旅行表演能像開始時那樣的成功,而功德圓滿的結束,將會使美國人廣開眼界,邁進一大步來接受這種世界上最古老、最精密的歌劇傳統之一。

平劇的淵源可以演溯到第八世紀唐玄宗的朝代,不過,還是到乾隆時代(一七三六年至一七九六年)才發展到今天這種精緻的形式。它的風格對西方觀眾來說,不啻是一項難以克服的挑戰。在以二胡、各式鑼、鼓板、和笛、鼓等樂器奏出的五聲音階記樂中,饒富一片迷人的異鄉情調。然而歌者那種又高又尖的嗓音,正是中國人所認為的美聲的典型,在開始時還是很難以令西方觀眾接受的。最成問題的則是,象徵性的舞臺裝置,及抽象的動作姿態。

中國國劇團在這次旅行演出中,對其演出戲目均有詳盡的說明,演出之時又間有助人瞭解的解說。例如,在「漢津口」這齣劇中,它告訴美國觀眾曹操的大塊白臉表示他是心術不正。至於曹操、關羽等人掛的長鬍子則象徵其年紀之大。「小放牛」中村女與牧童則穿平底鞋以示卑微的身份。而飄舞的彩帶,如「天女散花」的女主角所舞的,既可用以模擬海洋,也可象徵雲和風。由於有許多的劇在演出時可以長到七個小時,因此這次演出時,像白蛇傳這一類費時的大戲,均已明智的只演出其精彩的片斷。

其難以比擬的服飾則極具視覺上的魅力。一般的說來,他們的穿戴正是明朝(公元一三六八年到一六四四年)時期,帝王和一般百姓所打扮的樣子。絲綢為其主要衣料,即使是乞丐的戲服也以絲綢料製成,不過上面加些補釘罷了。帝王通常穿著金黃色的龍袍,身分較高的婦女則穿著遮住腳的長裙。未著頭飾者,則表示他正處境危急──或者事實上,可能早已慘遭一番毒打。

由於中國國劇團這次的演出確實精彩,因此美國觀眾在獲悉該劇團是在六個月前始正式成立時,無不大感驚奇。平劇在臺灣仍有基本戲迷。

這個中國國劇團是由中共佔據大陸之前,大陸上一些名角的門生,及臺灣五所平劇學校的畢業生所組成的,名劇校及劇團的主要演員都被徵召加入這項旅行公演的陣容。這可能會為這些劇團引來一些問題,因為目前已有壓力,要求使這個中國國劇團成為一個永久性的組織。這倒是值得一試的。(侯珊譯自十八日「時代周刊」)