國劇的出路 中國的戲劇，沿流溯源，共由三方面向前發展：第一，起源於古代巫覡娛神時的歌舞，王國維宋元戲曲考云（下引王氏說，同此。）「靈（巫）之為職，或偃蹇以象神，或婆娑以樂神；蓋後世戲劇之萌芽，已有存焉者矣。」（藝文印書館本頁五）如現在崑曲的載歌載舞，便是歌舞劇發展的最高峰。第二，起源於古代倡優的滑調謔，便成了戲劇的重要元素，王氏也認為：「後世戲劇，當自巫優二者出。」（頁六）現在國劇中的插科打諢，便是由於此一要素的發展。第三，起源於古代的競技，蓋競技亦始於古代的倡優，王氏云：「晉語：『侏儒扶盧』，韋昭注：『扶，緣也；盧，矛戟之秘；緣之以為戲。』此即漢尋橦之戲所由起。而優人於歌舞調戲外，且兼以競技為事矣。」（頁六∼七）按競技之事，至漢而有角觝，至唐而有百戲，後世更有諸般雜耍；其見之於今之國劇者，如武戲中的翻撲摔打，皆屬此類。 國劇循此三個源頭發展，如北齊之「踏搖娘」，主於歌舞；後趙之「弄參軍」，主於戲謔；北齊之「蘭陵王入陣曲」，主於競技。然此三者，仍非發展完成之戲劇。關於戲劇之定義，王氏曾云：「後代之戲劇，必合言語、動作、歌唱，以演一故事，而後戲劇之意義始全。」（頁四四）如以此一條件衡之，中國的戲劇，必須到了宋代，始得發展完成，王氏又云：「唐代僅有歌舞劇及滑稽劇，至宋金二代，而始有純粹演故事之劇；故雖謂真正之戲等，不過係由巫覡的歌舞，倡優的滑稽，所積漸形成的一種表演，頂多如同後代的百戲；因為不是演故事，所以尚構不成真正的戲劇。 戲劇的萌芽，起源於歌舞、戲謔、競技三方面，而尤以歌舞為最重要。歌舞相兼者，如宋之轉踏、隊舞、曲破；此外有衍自南北朝以來之大曲，後更衍為宋之鼓吹曲、諸宮調、賺詞，再衍為兩宋之雜劇，金之院本；其後如元之南北曲，明清兩代的傳奇，無不以歌舞並重為事。可見得中國的歌唱與舞蹈，都有其長久的淵源關係。 歌舞相兼，或言歌舞並重，當然有歌必有舞，然其間錯綜變化，也有許多不同：第一，分別歌舞，多在二人以上，歌者自歌，舞者自舞，歌舞分別為之；第二，不同時歌舞，不論人數多寡，或先舞後歌，或先歌後舞，歌舞不同時；第三，同時歌舞，不論人數多寡，載歌載舞，歌舞同時為之。三者之中，自以後者的發展為較高。證之後代的戲劇，惟有崑曲有此歌舞場面的配合；至於皮簧，歌唱時所見到的，只是一些水袖的揮動，所謂身段的配合，但絕對夠不上是「舞」。 所惜現在的平劇，因為太不重視舞容，就連過門時應當穿插的舞蹈，也就乾脆省去不要，所以說平劇有歌無舞。不過也會有人說，天女散花有綬舞，西施有羽舞，霸王別姬有劍舞，太真外傳有霓裳羽衣舞、翠盤舞，以及出浴時有紗舞；雖然都是舞蹈，但都是穿插的舞蹈，而不是配合戲辭而用來表示情節的舞容。質而言之，皮簧的樂曲，因有過門，唱腔有中斷，舞容也就難以蟬聯而下；比較容易配舞的，只有西皮的二六，因為過門很短，載歌載舞，可以一氣貫下。至於崑曲，所用的曲牌（不要誤會為只是吹打的牌子），如折桂令、一江風等，不下百數，因無過門，便可以根據戲辭、歌聲之外，並配以舞容，載歌載舞，聲容並茂，故能達到歌舞戲的極致。 平劇有歌無舞，所以舞的方面，只剩下了一些水袖功夫，可以不論；至於歌唱時所用的曲調，也覺過於簡單而少變化；平劇雖然吸收了崑曲、吹腔、梆子、徽調、漢戲、小調等的唱腔，然畢竟以西皮二簧為主，皮簧詳細的數起來，一共沒有幾個板（曲牌亦即曲調），此外再加上吹腔、漢調、高撥子、南梆子等等，也覺用在唱腔上的曲牌，不夠豐富，過於單調。反觀崑曲如何呢？崑曲在唱腔上，共有多少曲牌，雖然沒有人統計過，但崑曲係由元雜劇、宋南戲一路演變而來，王氏曾統計元曲十二宮調，共三百三十五曲；（頁八三）南戲十一宮調，共五百四十三曲；（頁一三五）故知崑曲所用的牌曲，亦必相當此數；若和平劇比較起來，相差何止倍蓰？至於說，皮簧中的每一板（如散板原板慢板等），因戲目的不同，而行腔使調，又何嘗不是如此？如同是一個新水令，在「刀會」和「夜奔」中的唱法，便有所不同；因為以歌曲代言，戲劇所表現的情節不同，自然行腔使調也就不同。皮簧如此，崑曲又豈能例外？更因崑曲的曲牌特別豐富，故不論是纏綿悱惻，也不論是激昂慷慨，都有相合的曲牌，以資表達；至於平劇的曲牌，雖然西皮和二簧不同，反二簧又有不同，但不如崑曲曲牌變化之多，也就難以用來表現千變萬化的細微情節，而各適如其分了。 由以上所述看來，崑曲正是中國戲劇發展的主流。自三代以來，由於歌舞、戲謔、競技所組成的後代戲劇，便構成了文學、音樂、舞蹈、競技的綜合藝術，然因曲高和寡，終不免為平劇取而代之。平劇初為一地方戲，自進入北京後，雖極力吸取崑曲之長，但以曲文之所限，未能於歌唱之同時，加入適當之舞容，便覺有歌無舞，難與崑曲的載歌載舞媲美；而且所有的唱腔曲調，亦嫌過於簡單。雖然現代的人，多自平劇為國劇，終覺婢作夫人，免不了一股小家子氣。為今之計，即使不能恢復崑曲作為國劇之正統，亦應使平劇與崑曲相融合，設平劇而有崑曲豐富之曲調，則可以中聽；再有崑曲細膩之舞蹈，則可以中看；戲劇本來是一種視聽藝術，便應極盡其耳目之娛。如果平劇依然故步自封於皮簧的階段，大家閉著眼睛打拍子聽戲，則楚劇變為平劇，終不能免於地方戲的寒傖，若用來代表中國的國劇，亦是只見門牆之麗，而不見廟堂之美了。 我們研究中國戲劇的發展史，看到崑曲的沒落，皮簧的代興，實在是走入歧路；但百餘年來，已覺積重難返，現在唯有自覺的，積極的將崑曲的優點，融會於平劇之內，真的作到「無聲不歌，無動不舞」的地步，則中國戲劇的前途，方始獲得正當的出路。 |
