平劇的歌舞 明駝公演，友人約聽徐露的「玉堂春」；正躊躇間，得知壓軸為李桐春的「水淹七軍」，遂欣然前往。是夕，徐露唱「起解」以至「會審」，唱工繁重，演技細膩。一般「辭獄」祇唱四句，徐則六句全唱；「會審」後段，唱作頗能刻劃內心情感，自是不同凡響。但是李桐春的「水淹七軍」，融和歌唱、舞蹈於一爐，伴奏音樂與舞台畫面之美妙，實已綜合平劇藝術的各項優點，特別值得讚美。 我對平劇祇欣賞而無研究。齊如山老先生健在時，我和他常有接觸。如老認為平劇不可及處，即為「演出者每一個聲音都是歌唱，每一個動作都是舞蹈。」他又說，「平劇較歐洲的歌劇尤高一等。平劇能把舞蹈和歌唱融合在一起，歐洲的歌劇則歌者不舞，舞者不歌。」 王國維在宋元戲曲史中指出：「我國戲劇，漢魏以來與百戲（猶今之雜耍）合。至唐而分為歌舞戲及滑稽戲二種。宋時滑稽戲尤盛，又漸藉歌舞以緣飾故事；於是向之歌舞戲不以歌舞為主，而以故事為主。至元雜劇出而體製遂定，南戲出而變化更多，於是我國始有純粹之戲曲」。明、清兩代，南戲流變而為地方戲，如秦腔、漢戲、豫劇、川戲、粵劇、崑曲、弋陽高腔、徽戲等，雖所歌唱的方言不同，但曲牌腔調仍以本於南戲為多。地方戲大多以演故事為主，歌舞兼重的唯有崑曲。所以由漢戲皮黃演化的平劇，每逢載歌載舞場面，大多改唱崑曲吹腔，以笛音伴奏。 平劇以演唱故事傳奇的本事戲為多，但穿插歌舞場面較多，而近乎歌舞劇的，亦復不少。如貴妃醉酒、天女散花、思凡、拷紅、霸王別姬、林沖夜奔之類，都能揉合舞蹈、歌唱，使之配合音樂，構成優美的歌舞畫面。平劇中的關公戲，為表現關羽的英勇，大多穿插有載歌載舞的場面。「水淹七軍」中，關公與周倉對舞的場面特多，有時穿插關平，成為合舞，三人造型不同，所構成畫面極美。雖祇關公一人獨唱，但崑曲吹腔的聲調激越蒼涼，與舞蹈時動態和靜態的構圖，都配合得甚為和諧。「水淹七軍」中對舞或合舞的舞姿，其韻律的協和，舞步之優美，較之雲門舞集的現代舞，似有更為出色之處。 平劇如要以歌劇姿態向國際進軍，或贏得下一代的欣賞，恐怕只有朝歌舞劇的道路去發展。郭小莊等人發起的「雅音小集」，似乎正想朝這方向去研究。像霸王別姬、水淹七軍這類載歌載舞的戲，如能加以擴大，就有成為歌劇的可能。發揚國粹，要使它現代化，才有意義。「羊毛」之見，敬供提倡國劇諸君子參考。 |
