過去雅音摔開國劇說唱包袱 雅音小集每年演一齣創作國劇，紅氍毹上出現不同的表演方式，及現代感的舞台畫面，總予傳統劇界相當大的刺激和不自在，今年雅音小集工作群增加了戲劇博士王安祈及建築師黃永洪的參與，這條創作國劇的新路，雅音小集似乎走得更理直氣壯。 清大中文系教授王安祈是雅音小集這次新戲「再生緣」的編劇，她認為，雅音備受議論的焦點常在舞台燈光佈景，其實雅音以往改動國劇最大的地方，是根本揚棄了國劇中說唱文學的包袱。 王安祈指出，我國傳統戲劇受說唱文學影響很大，每齣戲的各個角色一出場都要自報家門，將家世、經歷以及此次出場的意圖向觀眾交代清楚，純然就是以前說書人的口吻，因而很多戲劇化的情節都被「說」白了，而不是靠演員演出來。 雅音小集在這方面的改革，往往抓住戲裡衝突矛盾點大加發揮，不再多餘的說白，這次的「再生緣」，王安祈刻意醞釀孟麗君在官場上似女還男的懸疑趣味，增加許多喜感，也是傳統國劇裡一切說白或唱白所不能表達的效果。 以戲劇拉攏觀眾，王安祈認為是雅音小集獲得新生代觀代支持的主因。 黃永洪是台北文化界聞人，他以設計中國風味的現代建築知名，也有多次參與舞台設計的經驗，這次為雅音的國劇「再生緣」設計舞台，企圖運用八百碼的布匹拉扯出一個造型唯美，兼有傳統建築特色又符合戲劇感的國劇表演時空，是十分現代感的創作。 他表示，從事國劇舞台設計和其他舞台設計的不同，是「多一份對傳統的尊重」，他以質軟的重重布幕拉扯出中國宮殿、午門、御花園、閨房等八個約略形象的空間格局，除了在舞台上能襯托雅音表演之外，更欲維持傳統國劇抽象留白的精神特質。 黃永洪認為，傳統國劇工作和現代國劇工作是不衝突的兩回事，他比喻前者如保存古蹟，恢復舊觀才顯意義，後者如現代建築的興建，可做多變化設計，而兩者都必要進行，只需分別每次演出性質，觀眾自會從不同的角度觀賞，顯然雅音目前起樓的工作尚需更多人的智慧參與。 雅音小集「再生緣」七月三日起在北、中、南三地演出五場，入場券即日起在台北市仁愛路遠東百貨、台中中央書局、台南文化中心預售。 |
