雅音的「再生緣」

雅音的「再生緣」
【魏子雲】
1986-07-31

四十年前在大陸時，我看過的篤班（今謂之「紹興戲」）演出的連台本戲「孟麗君」。但事去太遠，留下的印象，則只有那場皇帝爺看出了宰相是女的，把孟麗君召去談論國事，以酒罐醉，脫了孟麗君的靴子。因為孟麗君的三寸金蓮，為了要穿靴子，不得不纏上許多層裹腳布。所以嗎，皇帝爺雖然脫下了孟麗君的靴子，也未能頓見分曉。但卻見及孟麗君的腳，穿的不是男人們的襪子，竟是裏腳布。於是這位皇帝爺，便去一層層的解那裹腳布，越解越多，越拉越長，居然拉了滿台。如今，我只記得此一場逗趣的演出，其他都模糊了。

近在書肆購來一本署名陶君起寫的「平劇劇目初探」，其中列有「孟麗君」一劇的劇情。說是平劇以及川、滇等地方戲，都有此一劇目。平劇稱「華麗緣」，嵌書中故事皇甫少華與孟麗君的一段曲折姻緣。故事情節葉洪生先生已引錄在他報，敘說甚詳。我這裏不拾牙慧。

「雅音」的郭小莊，今年的演出，所選劇目就是這齣「孟麗君」，原故事名「再生緣」。由於故事曲折詭譎而奇麗，早經風傳民間，是一部傳奇性極濃的作品。據說此一連本情節的「華麗緣」。大陸的紹興戲（的篤班）把它濃縮為單元劇，一百五十分鐘一次演完。「雅音」委託王安祈教授執筆的這部「再生緣」，便是由紹興戲的這部單元劇「孟麗君」蛻變而來。在情節與結構上，已有更動。我這裏不說這些，只談「雅音」的「再生緣」。

從劇本的結構上說，一開始的楔子，是多餘的一場。正因楔子是多餘的，連帶的第一場諜影，更是多餘的了。按說，「再生緣」的故事很長，情節又曲折，從親迎開始，怕的是觀眾不能通曉前情，加上個楔子，作一個前情提示，良是極佳構想。可是有了楔子這場戲，竟與第二場的親迎，有了疏離，遂又不得不加了一場諜影。這麼一來，楔子這場戲，便成了由諜影這個加上去的鉤兒，掛到其餘四場戲上頭的一個飾物。這飾物雖然玲瓏剔透，璀璀燦燦，（這場戲很有戲），卻不是後五場戲的整體組合。這一點，我認為是王安祈改編這齣「孟麗君」的結構微瑕。至於以後五場戲的情節，尚稱完整。更可以說從親迎到賜婚，乃一氣呵成。要不然，雖演員有神仙之藝，也演不出這樣動人的戲劇效果。

由於「再生緣」這齣戲，先有彈詞小說的藍本，繼有「華麗緣」、「孟麗君」以及「再造天」（陶君起的「平劇劇目初探」說）等戲劇的一再重編。「雅音」的「再生緣」，也只是循著紹興戲的「孟麗君」翻譯成皮黃，又怎能一如葉洪生先生的期望，應這樣，應那樣？我們不能強別人的構想跟我們一樣。我們只應去看這個劇本的結構與情節，能否演出戲的效果來。像雅音的「再生緣」演出的成功，劇本應有一半功勞。我不同意葉洪生先生的說法，雅音「再生緣」演出的成功是「人保戲」。

葉先生說內行人有這麼兩句話。「本子無戲人保它，本子有戲錦上花。」我看戲已超過五十年了，只知有「人保戲」與「戲保人」這兩句話，至於葉先生的這兩句歌訣，則尚未聞也。聞於「人保戲」之說，有兩喻（一）如「瓊林宴」這齣戲，本不受人注意。但自譚鑫培演後頓成名劇；他如「除三害」這齣戲，早已淪為開鑼戲，但自譚富英、袁世海、裘盛戎等人演出之後，也成了名劇。類似情事，則謂之「人保戲」。若「四郎探母」、「定軍山」以及「玉堂春」等戲，各家均能擅專，則謂之「戲保人」。所謂「人保戲」，意為由演員之精湛演技，把本不為觀眾青睞的戲，演出了名，使這齣戲保留下來，為法後世。「戲保人」則是所有各流派的腳兒，都愛演出這齣戲，都能受到喜愛。這就是「戲保人」的戲。另一喻義，則指「人保戲」」，如本子缺失太多，可是演員好，尚有唱唸可聽，作表可觀。如老生戲「九更天」，青衣戲「孝感天」，以及四大名旦的本戲如梅之「洛神」、程之「碧玉簪」、荀之「勘玉釧」（說來尚多）等，都是「人保戲」的戲（本）。他如梅之「生死恨」、程之「鎖麟囊」、荀之「紅娘」、尚之「漢明妃」，都是所謂「戲保人」的戲。換言之，指劇本在演出上之易予討好與否而喻之也。本子要是沒有戲，天好的演員也演不出戲來，如何「保它」？本子好，要是演員沒有把戲演出來，又如何錦上添「花」耶？

戲劇是複製藝術，劇本是第一階段，演出是次一階段。本子如果沒有戲，或者結構與情節，無法演出於舞台，則任何執行演出者，都不可能去排演它。像葉先生的所謂「本子無戲人保它」的情事，是不可能產生的，凡是演出者決定的劇本，必然有戲可演，方去排演它。劇本的優劣，是文學上的問題。是以演出者往往排演之前，先動筆去修改劇本。這一點也可以證明葉洪生先生說的「本子無戲人保它」的不合事理。

如論演出，腳色雖有主從之別，但一齣戲演出完成，則是整體的。不惟全部腳色要達成紅花綠葉之襯，文武場以及舞台上演出的一切，都得配合。可以說缺一環也，就不能達到圓實境界。那麼，若從這一點來說，雅音這次的演出，成功的主要因素，還是劇本好。在結構上，情節上，都超越了前幾次的劇作。演出的成就，要以朱少龍的文場居其首功。可以說朱少龍的胡琴，從雅音成立之始便是雅音的靈魂。

過去，雅音的演出缺失，第一敗筆是布景與燈光。它違悖了中國戲劇家所創意的空台與明台的舞台藝術結構，破壞了郭小莊演出的藝術效果。因為它那些似寫實而又非寫實，似象徵而又非象徵的布景，以及那忽明忽暗忽紅忽綠的燈光，那情形，極似當年八國聯軍侵入北京火焚圓明園的景象，真可以說是中國戲劇的舞台藝術結構，被破壞得慘不忍睹。像日本人為「韓夫人」設計的那個大幕，作為那日本藝術家的創造則可，作為「韓夫人」這齣戲的襯景則非。何以？扞格得而不相干也。他如「孔雀東南飛」的雪中提水，也出在設景的不合國劇舞台藝術結構。這次演出的「再生緣」，布景的設施，已經改善了，已經襯托劇情了，可以說已能配合。楔子的場景，頗有創意，可喜的是它不惟提示了劇情，也豐饒了戲劇效果，更沒有破壞了既成的舞台藝術結構。值得排剔的是諜影這場戲，那麼空曠的一個廳堂，（近乎大殿）空空蕩蕩的只有劉國丈與番國軍師二人在那空蕩的大廳（殿）內談秘密話，就未免違悖劇情了。我看的是第一天的演出，不知以後演出改過沒有。我曾建議如來不及換景物，加一副屏風也許好些。另一缺點便是第五場遊宮的輦車，那輦車的設計，真可以說是不倫不類，象徵非象徵，寫實非寫實。

「再生緣」在明台中進行演出。雖在楔子這一場打出風雨雷電的寫實效果，燈暗電閃，雷霆轟然。看去聽去，都出了中國戲劇傳統道路，卻並未舛離劇情，未可厚非矣！

說到演員部分，自然是郭小莊的孟麗君最討好，因為她是主角，其他的腳色是烘托她的。由於這齣戲是大戲，配腳已超過十人，加上龍套宮女等等，多達四十人。看起來可真是紅花朵朵，綠葉蓊翠。說起來，這也是雅音最能招徠觀眾的長技。可是這次的「再生緣」生旦淨丑都是良配，如論配搭，堪可說是枝葉扶疏。小莊的唱較前進步，飄音漸沈，文場好，已達聲情並茂之景。更由於這齣戲的劇情與人物性格，與郭小莊的藝能，極為投合。所以這次演出的成績，愈乎既往多矣。遺憾的是，演員都佩帶了擴音器，雖然在運用上，已比往日進步，不再忽小忽大，但聽來，總覺得那載波之音游弋其間，不大受聽。如從達成傳聲效果這一點來說，誠為國父紀念館之場地所需，如從藝術精純的這一點來說，此舉似不可取。今之錄音設備，之所以一再往傳聲之真純上求，基乎此也。

六年以來的「雅音」，郭小莊曾向旦腳戲的方面去發揮她的造詣，像純屬青衣應工的竇娥冤，孔雀東南飛以及程腔鎖麟囊。實則，郭小莊的藝技，最適合演花衫這類戲，這齣「再生緣」是最對工不過了，所以在一般人的觀點上，都覺得郭小莊進步多了。我們從四大名旦的本戲風標來看，他們對於劇本題材的選擇，腳色性格的塑造，無不基於各人長技而傅設，人非萬能之神也。是以我總感於這六年來的「雅音」演出的題材以及腳色性行，未免太雜了些。今後，郭小莊應是創一己藝術風格的開始吧！