嫁給國劇的女子─郭小莊

嫁給國劇的女子─郭小莊
賦「國劇頌」，表心志
【大成報／夏芸】
1993-06-30

國劇國劇，瀝血嘔心，
千垂百鍊始形成，
千山萬水同感動！
至情至性，唱出民族的心聲，
教忠教忠，提振民族的精神！
你是中國藝術的靈魂，
你是世界藝術的高峰！

國劇國劇，歷久彌新，
生、旦、淨、末、丑，人人需傳神，
唱腔加身段，樣樣需苦功！
代代相傳，宣揚民族的感情，
生生不息，弘揚時代的使命！
我們為你讚頌，我們為你立心；
願作新血輪，復興中國魂。

從七歲半入大鵬劇校，迄今三十餘年的戲劇生涯，從對國劇的懵懂無知到有知，到熱愛，從一名小旦角，蛻變為致力於新編國劇，深受年輕人喜愛的「雅音小集」負責人──郭小莊，以自己全部的生命，在舞台上鮮活地演盡了國劇的生命，為了傳統劇能在時空中永恒的流傳，以專注執著的愛，負起帶動的責任，郭小莊說她嫁給了國劇，與國劇結了一世的情緣。

將郭小莊引進國劇的大媒人，是小莊的父親郭金河，由於郭先生偏好國劇，在大陸看遍許多名角的戲，認識許多菊壇名角，父親希望生性活潑好玩的郭小莊學戲，於是，在父親的陪同下，進了大鵬劇校，從此接受嚴格訓練。

「我覺得環境可以改造一個人；這個人成長之後才可以去創造環境。」郭小莊回憶起劇校的生活，每天清晨五點起的「練功」，從喊嗓子、拿頂、下腰、前蹻、後蹻、虎跳、鍵子、小翻、爬虎、絞柱等毯子功，至下午的把子功、壓腿、劈腿等腿功，稍有懈怠，動輒換來老師毫不給情面的鞭苔。也因為她的年紀最小，也因為笨拙，背不出詞兒，練功出錯，挨打最多的是她，是所有老師、同學眼中的「棒槌」。

第二年分科教學，郭小莊不顧老師的反對選擇了「花旦」之後，更是吃盡了苦頭。每一天得兩腳綁上磚頭練功，從十分鐘開始，逐漸加長至一小時，動都不能動。接著練「跑蹻」，一口氣繞著籃球場跑上二十圈，直跑到口乾舌苦才休息。經過二年淚水和汗水交織的自我磨練，郭小莊有了紮實的底子，偶而也被派到台上跑跑宮女，曾有一次被同台唱主角的學姊，嘲笑她是最醜的宮女，當時郭小莊將忍著淚水與委屈，暗自發誓：「有一天，我一定要是台上扮相最美的。」

自此之後，吃完中飯，同學們都在午睡的時候，她就揹著好幾公斤的靠旗，在大太陽下的操場上練靠子，成績是進步了，卻也練出了盲腸炎。

後來受到蘇盛軾老師的鼓勵指引，勤練唱工和「打靶子」、「趟馬」等刀馬旦的功夫。並練了二年，郭小莊的成績漸被老師們認同，有一次學校排練「馬上緣」，由白玉薇老師指導，她飾樊梨花，演出表現令老師們刮目相看，認為她有點「堪可造就」。自此由龍套宮女升格為二路旦角，在劇團演出的角色分派上，她似乎又被定型了。這段期間，郭小莊非常重視每一次的演出，因為她認為一個演員的成長是在舞台上。而謙遜的郭小莊每一次的演出，總要找出缺點而後改進，因為她知道自我滿足即無法精進。郭小莊表示，在這段艱辛的訓練過程中，正好成就了她的毅力和勇氣。而今日雅音小集所遭遇到的任何挫折，更是靠著她從小培養出來的耐力才得以迎刃而解的。

郭小莊表示：一個國劇演員不經過十年以上的訓練，沒有一齣一齣戲地學，是不可能有任何微小成就的。

民國五十七年，郭小莊畢業後的第二年，得名師蘇軾盛及名琴朱少龍老師的指導下，以一齣「扈三娘」做到了大軸戲的演出。這一次的演出，使郭小莊的一生有了很大的轉捩點。俞大綱教授慧眼賞識，並收為俞大師的入室弟子。郭小莊說，認識俞教授前，她是個沉默、內向、欠缺主見的學生，是俞教授為她開啟了一扇窗，教郭小莊文學、戲刻、歷史，七年的時間，郭小莊每週二次定時間前往俞家聽課，而郭小莊所唱的每一齣戲，典雅的唱詞，都是經過俞大師的潤飾，郭小莊也因而擁有了屬於自己的「私房詞」。民國六十年，俞教授為郭小莊編了一齣「王魁負桂英」，其中有一段連續三十分鐘反二黃的唱功，又有表現身段的跑鬼路，演出後得到觀眾的肯定和讚賞，成為郭小莊的成名代表作，為她的國劇生涯豎立了一座里程碑。郭小莊對恩師充滿了感激之情，她說是俞教授讓她真正的體認了國劇的含蓄優點、廣博精深。

演出大軸戲「扈三娘」後，影視界紛紛遊說參與演出，郭小莊的身段好、外型好，應邀演出電影「秋瑾」，又拍了些武俠片及清宮連續劇，當第一影業公司的老闆黃卓漢準備力捧郭小莊，要和她簽合同時，郭小莊的父親說話了：「妳是學國劇的，參加電影、電視的演出是客串性質，利用閒暇時間，配合戲劇演出後才可以去演，如果和人簽約，就有限制，就不能全心鑽研自己所學，是很可惜的。」，因為爸爸說：「要讓人人都知道妳是國劇演員郭小莊，而不是明星郭小莊。」，父親適時的幾句話，指引郭小莊一個宏遠的目標。

「只有在紅氍毹上，才能展現藝人的才華，演藝的生命才能長遠。」，郭小莊真正體認了國劇演員的生命，是在舞台上，是在那一方紅氍毹上。

回到舞台上的郭小莊，在劇藝上更下苦功。劇藝進步更神速。民國五十九年榮獲中華民國文藝協會第十一屆文藝獎表演項目獎章。而連續幾年的代表國劇界赴海外演出，更受到僑界的歡迎。

民國六十五年，由於郭小莊歷年來的演藝成就，受到各界的肯定，獲教育部保送入文化大學戲劇系就讀。原本文化大學是想聘郭小莊為技術教師的，但是郭小莊的父親卻堅持，要唸書而不是去教書，因為你能教的是國劇，唸書能讓妳的視野更開闊，胸襟更寬大。郭父又再一次的給郭小莊導航的引領。這次的導航，讓郭小莊走出了自我的世界，和同學間的接觸，才發現時下的年輕人為什麼不看國劇？

郭小莊思索這個問題，和同學們溝通，尋找問題的癥結，諸如冗長的劇本、緩慢的節奏、傳統樂器的喧鬧，國劇演員只講求唱腔、做工，忽視舞台佈景，「有戲無景」的意境，不是講求「視、聽」美感的現代人所能接受的。這些弊病越討論，大夥的反應越熱烈，改革創新的理念有了日見成熟的作法，進而大家意識到熱情是短暫的，只有具體的行動，才能讓這份理想實現。大三那年，「雅音小集」在十餘位有共同理想的年輕人的攜手中成立了，這組織的命名是國畫大師張大千賜名，張大師從籌畫、設計、組成到演出，是最積極的參與者之一。他經常告訴年輕人，傳統藝術固然要創新，但是好的舊精神更要維護繼承。

郭小莊再三登門央請菊壇「鼓王」侯佑宗、「笛王」徐炎之擔起伴奏和指揮的重任，名琴師朱少龍重新編曲，設計各種新穎的唱腔，廣邀前輩名家，和同輩梨園子弟通力合作，針對舞台、燈光、佈景、道具、服裝……重新設計，研擬精簡劇本，設計推出的第一齣戲「白蛇與許仙」，一掃國劇場景簡陋、步調緩慢的形態，為國劇帶來了嶄新的風貌。郭小莊的「傻」勁感動了觀眾，成為第一位被年輕觀眾接受的國劇演員。

民國七十一年，以對國劇表演藝術有特殊貢獻，獲選為中華民國第九屆十大傑出女青年。同年六月亞洲文化基金會之推薦，赴美國茱麗亞音樂學院研習音樂與戲劇課程，研習一年。為了充實自己，郭小莊忍痛暫別她熱愛的舞台，及日漸茁壯的「雅音小集」，在美國研習期間觀摩了各式各樣的劇種表演，也結識了許多藝術工作者，將西方現代劇場觀念帶回，注入在雅音每一次的演出，展現了千變萬化的深邃。

「改良國劇」和精緻的「骨子好戲」，隨著歷年推出的「感天動地竇娥冤」、「梁山伯與祝英台」、「韓夫人」、「焦仲卿與劉蘭芝」、「紅綾恨」、「紅娘」、「瀟湘秋夜雨」等十多齣好戲，成了「雅音小集」的金字招牌。

為了找回流失的國劇觀眾，郭小莊走入校園，一場又一場的舉辦示範講座，在聲嘶力竭中，在汗水中，獲得了掌聲，也激發了年青學子欲窺國劇奧妙的熱情。

「因為國劇是屬於中國的，屬於你我的，屬於現代的」，郭小莊希望國劇能深入每一個家庭，她將雅音名劇錄製成錄音帶，並為她贏得三座新聞「金鼎獎」。推廣國劇的熱誠與成果，郭小莊獲教育部的「社會教育獎」，美國共和黨華裔黨部頒「亞洲傑出藝人獎」等殊榮。

對於國劇的未來，郭小莊認為國內戲劇人才太少，需要有專門學校培育陶養，她的第三步計劃，就是希望成立一所現代化的國劇學校，當然她明白這不是她個人有限的力量能做到的，也許需要十幾、二十年時間才能做到。

卅餘年來，郭小莊為國劇吃苦，也從國劇獲得掌聲，雖然仍面臨一股反傳統、反歷史的敵對聲浪在她面前，然而郭小莊是堅忍的，她秉持了一個理念：「戲劇是有生命的，與當代精神相符的創新國劇，才具有親和的生命力，國劇才能歲歲年年，日夜長流。」郭小莊將國劇視為比人生更真實的人生，比事業更久遠的事業，這是她對雅音、對自己所允諾的。

「這份心志，永不改變。」──不管她在謝幕時所流的到底是汗水還是淚水。